martes, 30 de junio de 2009

Adiós Pina!!!!



Cuando tenía 8 años mi padres me llevaron a verla, me acuerdo que ví La Consagración de la Primavera y Café Muller, no entendía nada. Yo estudiaba danza clásica.
No me puedo olvidar nada de lo que ví, la cara de mi mamá cuando se le cayó el bretel a la bailarina y quedó en tetas, cuando las sillas se caían y el ruido me golpeaba de cerca, cuando movían los brazos y la bailarina se cayó como muerta. No sabía que ese encuentro iba a ser imborrable.
Estoy muy triste.
Gracias Pina!!!!


Muere bailarina Pina Bausch con "terriblemente mucho por delante"

A cinco días de que le diagnosticaran cáncer y a pocos más de su última presentación, la brillante bailarina y revolucionaria coreógrafa alemana Pina Bausch muere a los 68 años, con muchos proyectos por concluir.

Pina Bausch, la coreógrafa y bailarina alemana, ha muerto. Con su Wuppertaler Ensemble, Pina Bausch internacionalmente representaba lo mejor del tanztheater, la danza teatro experimental. A cinco días de habérsele diagnosticado cáncer y a una semana de su última presentación con su grupo en la Ópera de Wuppertal, los pasos de la grácil bailarina de 68 años la conducen a otras esferas.



Nació como Philippine el 27 de julio de 1940 en Solingen. Comenzó su formación formal de bailarina a los 14 años en Essen, en la escuela del coreógrafo Kurt Joos, balletista que revolucionó la expresión en la danza y fundó la famosa Escuela Superior de Danza Folkwang. Pina culminó sus estudios con honores, con el premio Folkwang.

De Essen, a la Juilliard School de Nueva York; de Jooss a José Limón y Antony Tudor; de miembro del New American Ballet al ballet de la Folkwag y a asistente de Jooss. Llegó a los Salzburger Festspielen como bailarina a la vez que desarrollaba sus propias coreografías. En 1969 sucedió a Jooss como directora artística de la sección de Danza de la Folkwang.

Los premios en su carrera llenan un folio entero; se los concedieron, por montones, en Alemania, Francia, Italia, Estados Unidos, Turquía, Japón. Pina Bausch era una leyenda. Para el público normal el tiempo de espera para conseguir una entrada a una de sus presentaciones en Wuppertal requería de santa paciencia.

Historias desde lo profundo de la existencia


Bajo su dirección, el Teatro de Danza de Wuppertal -del que era coreógrafa jefa desde 1973- se hizo famoso en todo el mundo. Sus espectáculos eran polémicos y no encajaban en el gusto de todo el mundo.

“Lo que mueve a la gente me interesa más que cómo se mueven”, había declarado la novel directora del equipo de Wuppertal al comenzar su trabajo hace más de 35 años. La autonomía artística que ella misma se había forjado, llevó al Tanztheater de Wuppertal por caminos que explorarían el género humano, sus recuerdos, las tensiones entre hombres y mujeres, “historias desde lo profundo de la existencia”, aseveraba Bausch.

Que era tan parca de palabras como pródiga en imágenes sobre el escenario dicen los que la conocieron. Sus obras son collages, series de imágenes que no necesariamente estaban terminadas para el ensayo general antes de una presentación. Canto, pantomima, lenguaje y gestos de la vida cotidiana llenaban sus piezas. Éstas contaban con la admiración de muchos y -hasta la década de los noventa- con la indignación de otros.

Bildunterschrift: Großansicht des Bildes mit der Bildunterschrift: Coproducción con el Instituto Goethe de la Delhi, enero 2008La magia de Pina Bausch a la pantalla


Wim Wender, el director alemán del mundialmente famoso documental Buena Vista Social Club, quería realizar una película en 3D sobre la polémica bailarina. Con este formato, Wenders pensaba poder plasmar su arte. “La pantalla de cine de dos dimensiones no estaba en condiciones hasta ahora, ni emocional ni estéticamente, de hacer honor al trabajo de Pina Bausch", decía Wenders a agencias en mayo de este año. Según aseveraba Wenders, Pina Bausch le había enseñado a percibir "el movimiento humano, los gestos y sentimientos de forma totalmente nueva" y pretendía llevar esa magia al celuloide.

A su muerte, el martes 30 de junio, el cineasta alemán declara conmovido: “Su trabajo fue y seguirá siendo único. Su arte enriqueció nuestro tiempo y lo reflejó como ningún otro. Estoy muy triste de que empezáramos nuestra película tan tarde”. Ésta, que llevará el nombre de PINA, mostraría tres piezas del grupo de Wuppertal: coreografías creadas entre 1978 y 2006 como Café Müller, Das Frühlingsopfer (La víctima de la primavera) y Vollmond (Luna llena). El Wuppertaler Tanztheater tiene con PINA aunque, triste, sin ella –como aseveró la propia Bausch hace poco al ser preguntada por sus planes- “aún terriblemente mucho por delante” en el celuloide como en otras esferas.

Autora: Mirra Banchón
Editor: José Ospina Valencia

domingo, 28 de junio de 2009

sábado, 27 de junio de 2009

Dalia matizada




Hoy fue un flor de sábado.
A la tarde fuí con Malena a tomar el té con mi abuela materna Noemí. Había panqueques y papas fritas una mezcla desconcertante pero tierna. Malena miraba la mesa y me miraba a mí, con cara de que es ésto?.
A los 7 años mi abuela cuidaba sola a su hermano de meses (todas las tardes) y su cara se iluminó cuando me contó que su mamá Alcira Juana( yo no sabía el segundo nombre y es igual al de mi hija!) hacía las Dalia más hermosas!
sabés como las hacía? me dijo :
tomaba el bulbo y le enroscaba lanas de colores (como condición tienen que desteñir) y entonces salían flores matizadas, según el color del hilo. Rojas con azul, violetas con blanco., lás más lindas rojas con rosa.....
Las Dalias se parecen al té con panqueques y papafritas, una mezcla única. Somos una familia matizada. Pensé que era un problema ahora me gusta.

miércoles, 24 de junio de 2009

El verdadero baile del perrito



Hace pausas, tiene ataque, lleva el ritmo, escucha al otro, tiene mirada periférica, se divierte, memoriza. En que escuela estudió?
Es evidente que los límites se los pone uno.

domingo, 21 de junio de 2009

Gabriela Prado en Foto Carnet


Gabriela Prado bailarina, coreógrafa, docente con pies y cabeza. Nacida en Buenos Aires.
Beca John Simon Guggenheim a la cración artística.2006
Egresada de la Escuela Nacional de Danzas, del Taller de Danzas contemporáneas del Teatro Municipal General San Martín y de la Universidad Nacional de Lomas de Zamora.
Integró el Ballet del TGSM y el grupo Nucleodanza.
En el año 2000 recibió la Beca Fundación Antorchas en el exterior, New York, Berlín, San Francisco, Viena, Bruselas, Amsterdan, Banyolas.
Es docente titular de la cátedra del IUNA, del Centro Cultural Rojas, del Ballet del IUNA y del TGSM.
Más data en http://www.gabrielaprado.com.ar/home.html


Foto carnet:

Si fueras un elemento: agua
Si fueras un vegetal: dama de noche
Si fueras un sonido: el del agua (para ser coherente..jajaa)
Si fueras un clima: fresco pero con sol...
Si fueras un recuerdo: la casa de mi abuela
Si fueras un animal: gato
Si fueras una estación: de trenes de Rafael Calzada
Si fueras un Plato de comida: tarta de manzana con mucha canela
Si fueras una canción: miles, ...hoy ta douler (Camille)
Si fueras una frase o un libro: fragmentos de un discurso amoroso.barthes
Si fueras un adverbio de tiempo: hoy
Si fuera un film: 2046 los secretos del amor
Si fueras un lugar: el mar
Si fueras una ropa: jean
Si fueras un pájaro: condor
Si fueras un momento de tu día:cuando queda el sol rojo de las tardes del verano
Si fueras un objeto:un lápiz negro o un barrilete
Si fueras un color: azul






jueves, 18 de junio de 2009

Rembrandt y el cuerpo

Acá vestido de noble oriental, me lo imagino vistiéndose !

Cada vez que pintaba sus autorretratos escogía sus ropas.
Cada vez que que pintaba sus autorretratos se miraba al espejo y luego lo tapaba con un paño para pintar lo que recordaba.
Cada vez que pintaba sus autorretratos meditaba sobre la vejez y sin embargo se dirigía hacia el futuro.
Cada vez que pintaba un autorretrato le quedaba la vaga esperanza de que nosotros lo miraríamos con una compasión que él no podía permitirse.
Cada vez que miro sus autorretratos parece que me mira y algo quiere decir.
Este fin de semana me hago un autorretrato disfrazada de Rembrandt.

martes, 16 de junio de 2009

De cómo vivir varias vidas sin tener que morir varias muertes


Pessoa cómo Álvaro do Campos, nos revela en Passagem das horas, el secreto de su multitud:


" de todo quedaron tres cosas:/ la certeza de que siempre se estaba comenzando,/ la certeza de que había que seguir,/ y la certeza de que sería interrumpido antes de terminar./
Hacer de la interrupción un camino nuevo,/ del miedo, una escalera,/ del sueño,un puente,/de la búsqueda .....un encuentro./"

domingo, 14 de junio de 2009

Definiciones de tiempo

Hoy Juana cumple 15!
Definiciones de tiempo:
  • "Perder tiempo comporta una estética"
    Fernando Pessoa
  • Balbucear siempre como dice Deleuze. Creer en el mundo es también suscitar acontecimientos- aún pequenos que escapen siempre al control y crear nuevos espacios tiempos. Es en el nivel de cada tentativa que son juzgadas la capacidad de resistencia o por el contrario de sumisión a un control. Son al mismo tiempo creación y pueblo".
  • Película recomendada: "En el transcurso del tiempo" de Wim Wenders.

  • Se a calculado si un copista transcribiera toda la obra musical de Amadeus Mozart emplearía unos 25 pirulos en completar su obra, trabajando 10 horas por día. Mozart es el compositor más rápido de la historia y el más precoz.

  • Deleuze presenta una tesis sobre Bergson y dice:
    "El movimiento no se confunde con el espacio recorrido. El espacio recorrido es pasado y el movimiento presente, es el acto de recorrer"
  • Me acuerdo cuando la ví por primera vez, salió entre mis piernas con el pelo colorado y mojado, tenía los ojos abiertos y me miró a la cara.

jueves, 11 de junio de 2009

Todos Invitados


Video de Nicolás Testoni


ARCHIVO CABALLERO

El próximo sábado 13 de junio, a las 19 hs., se realizará en el museo una nueva función de “Archivo Caballero”, segunda obra del proyecto de teatro documental “Archivo White”, en el que trabajadores del ferrocarril y el puerto llevan sus vidas a escena.

miércoles, 10 de junio de 2009

Nicolás Poggi en Foto Carnet


Bailarín, coreógrafo y docente bahiense.

Si fueras un elemento: TIERRA
Si fueras un vegetal: ÁRBOL DE PALTA
Si fueras un sonido: SSHH
Si fueras un clima: NUBLADO
Si fueras un recuerdo: BAHÍA BLANCA(2 AÑOS)
Si fueras un animal: GATO
Si fueras una estación: PRIMAVERA
Si fueras un Plato de comida: AREPAS CON CARNE DESECHADA
Si fueras una canción: UN DÍA(JUANA MOLINA)
Si fueras una frase o un libro: EL PRINCIPITO
Si fueras un adverbio de tiempo: AHORA
Si fuera un film: DEATH PROOF (TARANTINO)
Si fueras un lugar: EL DELTA(TIGRE)
Si fueras una ropa. PIJAMA
Si fueras un pájaro: ÁGUILA
Si fueras un momento de tu día: LA NOCHE
Si fueras un objeto: CÁMARA DE FOTOS
Si fueras un color: ROJO



Actualmente tiene en cartel la obra de danza "Toilet" (con muy buenas críticas) en Capital Federal.

En nuestra ciudad realizó la obra "Afuera" junto al grupo de danza Cuatro y Cuarto y en breve estrenará una coreografía junto al Ballet Contemporáneo de la Escuela de Danza de Bahía Blanca.

domingo, 7 de junio de 2009

Acto de resistencia



Joseph Nadj y su devoción por lo existente.


John Berger en "Unos pasos hacia una teoría de lo invisible" nos dice:

..."El secreto era entrar en lo que estuviera mirando en ese momento- un cubo de agua, una vaca, una ciudad (como Toledo) vista desde arriba, un roble-y, una vez dentro, disponer del mejor modo posible su apariencia. Mejor no quería decir bonito o más armonioso, ni tampoco más típico, a fin de que el roble representara a todos los robles. Sencillamente quería decir hacerlo más suyo, de modo que la vaca o la ciudad o el cubo de agua se convirtieran en algo claramente único.


Cuando una pintura carece de vida se debe a que el pintor no ha tenido el coraje lo suficiente para iniciar una colaboración. Se queda a una distancia "copia".

Acercarse significa olvidar la convención, la fama, la razón, las jerarquías y el propio yo. También significa arriesgarse a la incoherencia, a la locura incluso. Pues puede suceder que uno se acerque demasiado, y entonces se rompa la colaboración y el pintor se disuelva en el modelo.

La ilusión moderna en relación con el arte (una ilusión que la posmodernidad no ha hecho nada por corregir) es que el artista es un creador. Pero es más bien un receptor. Lo que parece una creación no es sino el acto de dar forma a lo que se ha recibido.
Intentar pintar hoy lo que de verdad existe es un acto de resistencia generador de esperanza."

sábado, 6 de junio de 2009

The winner is........

No sé si subir la próxima "Foto Carnet".
Enumerar detalles de la vida de Leonardo Da Vinci . Estoy a full con éste muchacho.
Poner un fragmento de la novela de J.Berger que anoche me hizo llorar mucho (creo que nunca me pasó antes).
Un video que sorprendió a Juana de "Dove Evolution" .
The winner is............

jueves, 4 de junio de 2009

¿Hay algo más fuerte que el agua?



A la hora de Kun Fu sentada al lado de mi viejo tomando el té con leche y empanadas de queso pasaba intensas sensaciones que me dejaban en silencio.
Sus silencios, sus caminatas, sus recuerdos de niño, la cara del maestro con los ojos blancos y ciegos, su entrenamiento, cuando lo tatuaron, sus llegadas a los lugares , sus amores y los consejos.

Me acuerdo de uno:

"Saltamontes, sé tú mismo. Y nunca temas quedarte desnudo antes los ojos del resto"

No sé porqué estoy triste, será porque es un cacho de mi historia que no quiere irse?.
Ahora entiendo a mi mamá cuando se entristeció con la muerte de Paul Neuman y pensaba: será porque fue el amor de su adolescencia? . No, era mucho más que eso, era su adolescencia que estaba en juego.
Te voy a extrañar David Carradine !!!!! vos eras más fuerte que el agua, eso creía y sigo creyendo.


miércoles, 3 de junio de 2009

Un recuerdo en loop



Daniel Molina un integrante del grupo de LAM(Laboratorio de Artes en Movimiento) hizo de un recuerdo mío de la obra "Personas en Loop"un video.

Como sería una torta de ese recuerdo?,
un asado de ese recuerdo?,
una canción de ese recuerdo?,
un dibujo de ese recuerdo?.

lunes, 1 de junio de 2009

El trompo ochentoso




En los 80 todo era posible, era adolescente y estábamos en democracia, lo que me gustaba era bailar hasta morir, algo de eso todavía me queda dando vueltas como un trompo!.
El glamour de éste rock con acordes rasgados y espaciados parecía encajar en un futuro genial, un futuro que hoy es mi presente, lleno de vueltas, cuevas y atajos.
Si me necesitás llámame.