Con tormenta se duerme mejor

Archivo White, el proyecto de teatro documental de Ferrowhite, estrena obra: Con tormenta se duerme mejor, con Marcelo Bustos, marinero, vecino del bulevar Juan B. Justo , y dirección de Natalia Martirena.
Acá el video de presentación de Nicolás Testoni:

Marcelo Bustos, marinero... from Ferrowhite on Vimeo.

Motor diesel y Bolero de Ravel

Formo parte, desde hace tres años, del proyecto Archivo White de teatro documental, que se desarrolla en Ferrowhite, museo taller de Ingeniero White, puerto de Bahía Blanca. Comenzó con un seminario que dio Vivi Tellas en 2006 y sigue hasta hoy, con la visita regular de Vivi haciendo el seguimiento del proyecto, y el equipo del museo llevandolo adelante. Tuve la suerte de dirigir las dos últimas obras: Marto Concejal (en la foto un ensayo con Pedro Marto) y Archivo Caballero.
Tres años de trabajo, de poner el cuerpo, de ida y vuelta con los dos Pedros, que me llevaron a preguntarme ¿qué es danza? ¿qué es teatro? La obra se estructura con el relato (Pedro dice...), pero lo central es el cuerpo: el de Pedro Marto, mozo, estibador, bailarín de tango; el de Pedro Caballero, ferroviario que carga herramientas de hierro para hacer un mapa de su infancia y baila en escena el bolero de Ravel. El cuerpo fue mi aliado para creer y crecer en este proyecto. El cuerpo moldeado por el trabajo, movido por el deseo: Pedro Caballero baila el Bolero de Ravel ("esta música me domina", le dirá al público) y su cuerpo queda comprimido en los compases repetitivos del bolero. No recuerda en voz alta cómo era estar oculto horas dentro de una zanja arreglando una bomba de vacío pero su cuerpo sí lo recuerda, la simetría tensa de sus brazos, el vai ven de sus pies, la mirada al techo en cada pausa, un giro apretado en espacio reducido. Pedro dice: Yo nunca bailé, y ahora bailo.
Todo esto para contarles que trabajo en un texto sobre el desarrollo teatral del proyecto, y su relación con la historia, y con el museo, y con los cuerpos del trabajo, que aparecen en escena y se transforman. Y para contarles que en un artículo publicado hace poco más de una semana en la revista virtual Planta, Lucía Bianco y Luciano Campetella evalúan tres experiencias culturales en comunidades del sur de la provincia de Buenos Aires. Entre ellas Archivo White. No abordan mucho el teatro, ni las obras de Pedro Marto y de Pedro Caballero. De Marto Concejal todo lo que dicen es que el sonido de la trompeta que Pedro Marto toca en una escena es "completamente ridículo". En realidad no hablan nunca de teatro, no se detienen ni un momento en las obras, en los intérpretes, en sus cuerpos en escena. Aún así sacan una serie de conclusiones contundentes.
Porque en el proyecto creemos en la importancia de debatir públicamente, se escribieron unas notas a modo de respuesta. Les recomiendo la lectura haciendo click acá.

Y al final de las notas, Pedro Caballero baila el Bolero de Ravel en el depósito de Ferrowhite.

Para entrar en contradicción

En la foto que tomó Tony Armada en Ferrowhite, Pedro Caballero, ex ferroviario, posa con su latita de azúcar que lo acompaña desde hace más de cuarenta años, y es parte de su museo personal. El sabado 13 de diciembre estrenaremos su obra, ARCHIVO CABALLERO, una más del proyecto ARCHIVO WHITE, que el museo puso en marcha en 2006 con la coordinación de Vivi Tellas. Llevamos, con Pedro, varios meses de ensayo, y ese tiempo de ensayo sirvió, me parece, no sólo para hacer la obra, sino para formular, al menos, una pregunta: ¿ para qué sirve el teatro? Una respuesta posible, que a mí me gusta dar, es la que en algún momento dió Daniel Veronese: "para entrar en contradicción, y no quedarse con el panfleto".

Trabajar con los muchachos (ex) ferroviarios de más de setenta años, te hace sentir que el arte contemporáneo (que parece ser el mundo de los jóvenes, de lo nuevo), se pone más vital que nunca al tener que entender bajo qué reglas funciona cada una de las historias, o mundos que aparecen.

El panfleto amenaza cuando los ferroviarios y los trabajadores son todos iguales, cuando pareciera que todos piensan los mismo, cuando usás su voz para hablar vos, y cuando lo que habla es en realidad el estereotipo.

La contradicción benéfica de la que habla Veronese es cuando lo que se aparece es una voz singular, cuando estas personas que no son actores suben a escena, cuando los estereotipos de trabajador, de ferroviario, de vecino se rompen, cuando la Historia recitada se vuelve indócil porque está atravesada por detalles, objetos, personas, cuando uno debe preguntarse a cada paso ¿qué es el teatro? ¿qué es el arte? y también da por el piso con los estereotipos de Arte y Teatro y Artista con los que estábamos tan cómodos.

La contradicción no es cómoda. Interroga, si es que hay ganas de saber. A mí, particularmente, me dan ganas de saber qué tiene para decir la latita azucarera de Pedro, que fue y vino con él desde la casa al galpón de locomotoras y tenía un zorrito pintado que ya se borró, pero que de todos modos vemos cuando Pedro lo describe. Para eso hay que aprender a escuchar el lenguaje de las cosas.


Y nadie mejor para eso que Ana Alvarado, que vino a Ferrowhite a principios de noviembre y en un par de días revolucionó el mundo de los objetos que alojan los depósitos del museo. Bajo la consigna A mover el patrimonio! (los objetos no entran al museo para quedarse quietos) los telégrafos se transformaron en asientos, los teléfonos en caballos, las pinzas en relojes, lo que estaba en desuso cobró vida, y todo entró en contradicción (pero esto mejor desarrollarlo en otra entrada)